オーケストレーターは何をしますか？

orchestratorオーケストレーターとは、オーケストラのパフォーマンスのために音楽を準備する人です。オーケストレーターは、オペラハウス、コンサートホール、映画スタジオなど、さまざまな環境で機能し、さまざまな方法でスキルを適用できます。このタイプの仕事には、多くのスキルと長年の経験とトレーニングが必要です。オーケストレーションのキャリアに興味がある人は、音楽プログラムを備えた大学や大学を通じてトレーニングを受けることができます。または、ミュージシャンや作曲家のトレーニングに特に焦点を当てた機関。彼らは、使用したいフレームワークから始めて、テーマを開発し、作品をどのように感じたいかを考え、フルオーケストラのスコアを徐々に作成します。一部の作曲家は、作品とそれが実行される方法を完全に制御したいので、独自のオーケストレーションを行うのが好きです。これには、テクスチャに楽器を使用する方法を決定する方法からテンポの確立まですべてが含まれます。他の場合、オーケストレーターは作曲家と協力して、オーケストラの完全に完成した作品にラフな構成を開発します。オーケストレーターは、既存の音楽を撮影して、オーケストラのために手配することもできます。たとえば、映画では、作曲家がキャラクターやアイデアを紹介するテーマを開発する可能性があり、オーケストレーターはこれらのテーマを完全なオーケストラの作品に拡張し、ストーリーが進み、キャラクターが変わるとテーマで遊ぶことができます。オーケストレーションに関しては、転写と配置の区別。ピースが転写されると、オーケストレーターはそれを可能な限りオリジナルに近づけます。ピースが配置されると、それらを変更して、より適切にしたり、さまざまな希望の機能と特性を引き出したりすることができます。どちらも、作品の作業が行われている間にオーケストラを頭の中で聞く能力を含む、同様のスキルを必要とします。すべてのミュージシャンがオーケストラの作品を開発できるわけではありません。オーケストラは効果的に管理して使用するのが難しい場合があり、オーケストレーションのスキルが低いと作曲が苦しむ可能性があります。たとえば、楽器は互いに対立して聞こえる場合があります。または、テンポがオフになっている場合があります。作品のテクスチャーは、楽器が適切に使用されない場合、薄く感じ、半分が終了することもあります。オーケストレーターのスキルは、音楽を生き生きとすることの重要な部分です。