ビデオゲームのデザインとは何ですか？

ビデオゲームのデザインは、名前が示すように、ビデオゲームを設計する練習です。一般的なビデオゲームデザイン、ストーリーデザイン、プログラミング、レベル設計、その他のコンポーネントなど、さまざまなファセットが含まれます。ゲームが大規模な産業になるにつれて、ビデオゲームのデザインは、しばしば激しい労働時間、比較的中間の賃金尺度、高い燃え尽き率にもかかわらず、非常に人気の高い職業になりました。全世代が生涯のキャリアとしてビデオゲームを目指しているため、学校全体がビデオゲームのデザインのみに焦点を当てて開放されています。1人がゲームのコンセプトを思いつき、それを実装する方法を見つけ、シンプルなグラフィックを設計し、ゲームをプログラムし、レベルを構築します。やがて、これは大規模なゲーム会社でさえ、ゲームに取り組んでいる小さなチームになりました。最終的に、ビデオゲームのデザインは独自のものになり、人々は自分のデザインでよく知られ始めました。少なくとも大企業では、これとは異なります。大規模なビデオゲーム会社には、数百人が単一のタイトルに取り組んでいる可能性があり、互いにやり取りがほとんどない可能性のある明確なチームに分かれています。抽象的なデザインは、場合によっては、個人またはチームが独力で行われ、アートデザイン、プログラミング、サウンドデザイン、音声エフェクト、キャラクターデザイン、レベルデザインを担当する他のチームによって実現されます。しかし、ビデオゲームの複雑さの追加が大部分がゲームを構築するためのツールの大幅な改善によってバランスが取れているため、小規模企業はまだ少数の従業員だけでゲームを作成する可能性があります。デザイン文書、そして通常、ゲームのあらゆる側面を詳細にレイアウトします。これにより、大規模なチームには、質問が発生するたびに目を向ける中心的なドキュメントがあり、特定のプロジェクトに取り組んでいるチームは、取り組んでいるゲームの全体的な範囲が何であるかを感じることができます。多くの場合、デザインドキュメントは、ストーリー、レベルデザイン、設定など、ゲームの簡単に予測可能な側面を制御します。ゲームが構築されるにつれてメカニックが進化して発展することができるため、ゲームメカニクスのようなものよりも多くの場合、デザインの代替形式である反復設計が好まれます。。近年、ますます多くの人々がビデオゲームのデザインに参加するように推進しているため、多くの学校がこの分野に特化したものを開きました。これらのプログラムの多くはオンラインで提供されていますが、一部の従来のデザインスクールは、ビデオゲームデザインのプログラムも開かれています。このような特定の分野を専攻することには長所と短所があり、実践の支持者と中傷者がいます。サポーターは、潜在的な雇用主があなたがベストプラクティスのベースラインの理解を持っていると仮定できるため、専門的な学位で現場に仕事を上陸させる方が簡単かもしれないと示唆しています。DETRACTORSは、業界のチャーン率が高いため、アートデザインやコンピュータープログラミングなどの一般的な程度を持つことが望ましいことが多いことを指摘しています。